‎สล็อตเว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์ไม่มีขั้นต่ำ “A Year of the Quiet Sun” ซึ่งได้รับรางวัลสิงโตทองในฐานะภาพยนตร์ยอดเยี่ยม

‎สล็อตเว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์ไม่มีขั้นต่ำ "A Year of the Quiet Sun" ซึ่งได้รับรางวัลสิงโตทองในฐานะภาพยนตร์ยอดเยี่ยม

ในเทศกาลภาพยนตร์เวนิสปี 1984 ไม่ได้เข้ารับรางวัลออสการ์

เพราะรัฐบาลโปแลนด์กําลังคว่ําบาตรออสการ์ สล็อตเว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์ไม่มีขั้นต่ำ หลังจากภาพยนตร์โดย ‎‎Andrzej Wajda‎‎ ซึ่งเป็นบุคคลสําคัญของรัฐบาล Zanussi เกิดปี 1939 ไม่น้อยวิกฤตของระบอบคอมมิวนิสต์และ (กับ Komorowska) ผู้สนับสนุนที่แข็งแกร่งของขบวนการความเป็นน้ําหนึ่งใจเดียวกันประสบความสําเร็จในการสร้างภาพยนตร์เพราะในขณะที่เขาอธิบายด้วยรอยยิ้มที่เงียบสงบ “ฉันเป็นนักการทูต”‎

‎อันที่จริงเขาเปิดสตูดิโอภาพยนตร์วอร์ซอที่ใช้เงินของรัฐบาลในการสร้างภาพยนตร์ต่อต้านรัฐบาลด้วยข้อความที่ปลอมตัวโพลไม่มีปัญหาในการแปล เพื่อนสนิทของสมเด็จพระสันตะปาปาจอห์นปอลที่ 2 Zanussi ถ่ายทําละครเรื่อง “Our God’s Brother” ของสมเด็จพระสันตะปาปาในปี 1997 อีกครั้งโดยเลือกสก็อตต์วิลสันเป็นดารา‎

‎ในฐานะโปรดิวเซอร์และที่ปรึกษา Zanussi ช่วยสร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้สร้างภาพยนตร์ชาวโปแลนด์รุ่นใหม่รวมถึง ‎‎Krzysztof Kieslowski‎‎ (Zanussi แสดงใน “Camera Buff”) ของเขาและ ‎‎Agnieszka Holland‎‎ (เธอเริ่มเป็นผู้ช่วยของเขา) ร่วมกับ Wajda, Andrzej Munk และอื่น ๆ พวกเขาสร้างโรงภาพยนตร์แห่งความวิตกกังวลทางศีลธรรมสร้างกลุ่มภาพยนตร์เกี่ยวกับภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกของการเป็นคนดีในเวลาที่ไม่ดี ภาพยนตร์เรื่อง “Decalogue” ของ Kieslowski มีความยาว 10 ชั่วโมงเกี่ยวกับภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกทางจริยธรรมขนานไปกับ “เรื่องราวสุดสัปดาห์” ของ Zanussi ภาพยนตร์แปดเรื่องยังเกี่ยวกับสถานการณ์ทางศีลธรรมที่เป็นไปไม่ได้‎

‎หนึ่งในคุณสมบัติที่โดดเด่นของ “ปีแห่งดวงอาทิตย์ที่เงียบสงบ” คือวิธีที่มันบอกเล่าเรื่องราวความรักโดยไม่ต้องหันไปใช้อุปกรณ์แห่งความโรแมนติกราคาถูก คนเหล่านี้คือคนวัยกลางคนสองคนที่มีศักดิ์ศรีซึ่งผ่านประสบการณ์ที่เจ็บปวดอย่างเหลือเชื่อ เมื่อถึงจุดหนึ่งเอมิเลียถามนักบวชของเธอว่า “บุคคลนั้นมีสิทธิ์ที่จะมีความสุขหรือไม่”‎

‎คําตอบหนึ่งซึ่งพระสงฆ์ไม่คิดจะให้คือบุคคลจะต้องเต็มใจที่จะมีความสุข 

นี่คือสิ่งที่แม่ของเอมิเลียรู้และ Ewa Dalkowska กําลังส่องสว่างในฐานะผู้หญิงที่กําลังจะตายด้วยความรู้สึกเล็ก ๆ น้อย ๆ อารมณ์ขันที่ดีและความสมจริงที่ยากซึ่งกระตุ้นให้เกิดความโรแมนติกและความสิ้นหวังที่ลูกสาวของเธอจะไม่กระทําอย่างเด็ดขาดเพื่อยอมรับอนาคตที่ดีกว่า‎

‎ฉันจะพยายามพูดถึงตอนจบของภาพยนตร์โดยไม่เปิดเผยว่าเรื่องราวจบลงอย่างไร มันเป็นฉากแฟนตาซีที่เกิดขึ้นใน Monument Valley ซึ่ง‎‎จอห์นฟอร์ด‎‎ถ่ายภาพฝรั่งที่ยอดเยี่ยมของเขาและแน่นอนว่าเป็นภาพยนตร์เรื่องหนึ่งที่ Emilia และแม่ของเธอพูดถึงในภาพยนตร์คือ “‎‎Stagecoach‎‎”‎

‎เราเรียนรู้จากวิลสันว่า Zanussi และผู้กํากับชาวรัสเซีย ‎‎Andrei Tarkovsky‎‎ เยี่ยมชม Monument Valley ระหว่างทางไปเทศกาลภาพยนตร์ Telluride ในปี 1983 และแน่นอนฉันจําได้ที่นั่น Tarkovsky แต่งตัวด้วยกางเกงยีนส์และรองเท้าบูทคาวบอย Zanussi เช่นเคยในชุดสูทสีน้ําเงินเข้มและเน็คไท‎

‎ผู้กํากับทั้งสองสาบานว่าจะถ่ายทําที่นั่นสักวันหนึ่ง ทาร์คอฟสกี้ตายก่อนที่เขาจะทําได้ Zanussi เดินทางไปยังหุบเขาโดยมีตากล้องเพียงสองดาวของเขาและภรรยาของวิลสันสวรรค์ในฐานะลูกเรือและพวกเขาถ่ายทําตอนจบซึ่งเป็นบทกวีในทางที่มันเห็นภาพความหวังของคนรักทั้งสองในขณะที่สะท้อนให้เห็นถึงความกล้าหาญของชะตากรรมของพวกเขา‎ส่วนหนึ่งของความสําเร็จของชาวยิวมาจากการควบคุมน้ําเสียง ภาพยนตร์ไม่เคยตบแม้ในขณะที่มันขู่ว่าจะเป็นแม้ว่าตัวละครของ Cage จะอยู่ในการแสดงผลเต็มรูปแบบ มีคุณภาพขมขื่นที่ปิดเสียงและบทสนทนาที่น่าแปลกใจเกี่ยวกับความตายซึ่งสําหรับตัวละครที่มีอายุมากกว่าจะให้คุณภาพที่น่ากลัวต่อชีวิตและความปรารถนาของพวกเขา ศูนย์กลางทางอารมณ์ของภาพยนตร์เรื่องนี้อยู่ในคู่รักที่มีอายุมากกว่าสองคู่ (สี่ถ้าคุณนับโรสและเพอร์รี่และคอสโมและโมนา) ซึ่งอยู่ในแสงที่เหมาะสมหรือแม้กระทั่งออกจากมันยังคงรู้สึกถึงความหลงใหลที่พวกเขารู้สึกเมื่ออายุ 25 ปี‎

‎การถ่ายทําภาพยนตร์โดย ‎‎David Watkin‎‎ มักจะอาบน้ําตัวละครในแสงเย็นของพระจันทร์เต็มดวงเมื่อพวกเขาเป็นครั้งที่สองที่ถูกยึดด้วยความระเหิด มิฉะนั้นเขาใช้สีในประเทศที่อบอุ่นและสร้างความรู้สึกที่ผิดปกติของสถานที่ บ้าน Castorini ที่มีเฟอร์นิเจอร์ห้องนอนสีเข้มขนาดใหญ่และกองผ้านวมภาพครอบครัวบนผนังห้องรับประทานอาหารที่ไม่ได้ใช้ห้องครัวเวทีครอบครัวของมันคุ้นเคยกับเราจนมีผลกระทบที่น่าประหลาดใจในภาพสุดท้ายซึ่งเพียงแค่ถอยออกมาผ่านห้อง‎

‎Jewison ชาวแคนาดาเกิดในปี 1926 เป็นช่างฝีมือหลักอย่างเท่าเทียมกันที่บ้านในประเภทต่างๆ

เช่นละครเพลง (“‎‎Fiddler on the Roof‎‎” และ “‎‎Jesus Christ Superstar‎‎”) ตลกและภาพปัญหาทางสังคม ภาพยนตร์ที่ได้รับดีที่สุดสามเรื่องของเขามีธีมแอฟริกันอเมริกัน: “ในความร้อนของคืน” ผู้ชนะรางวัลออสการ์เป็นภาพที่ดีที่สุดของปี 1967; ” ‎‎เรื่องราวของทหาร‎‎” (1984) ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพที่ดีที่สุดและ “‎‎พายุเฮอริเคน‎‎” (1999) ซึ่งชนะ‎‎เดนเซลวอชิงตัน‎‎ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลสําหรับการแสดงของเขาในฐานะนักมวยที่ถูกคุมขังอย่างไม่เป็นธรรม Rubin “Hurricane” Carter เขาเริ่มต้นด้วยภาพยนตร์โรแมนติกคอมเมดี้ทํางานในช่วงต้นกับ ‎‎Doris Day‎‎ (“Send Me No Flowers,” 1964) และ “‎‎Only You‎‎” (1994) ของเขาเป็นสมบัติที่ถูกมองข้ามของประเภท‎

‎งานของ Jewison เป็นงานหลักในฮอลลีวูดอย่างมั่นคง เขาชอบทํางานกับดาวมีมูลค่าการผลิตที่ไร้ที่ติและไม่ค่อยได้รับแรงบันดาลใจจากการพิจารณาของบ็อกซ์ออฟฟิศเท่านั้น การควบคุมคุณภาพของเขาสูงผิดปกติ ชื่อเช่น “‎‎Agnes Of God‎‎” (1985), “‎‎เงินของคนอื่น”‎‎ (1991) และ “‎‎In Country‎‎” (1989) โดยมี‎‎บรูซวิลลิส‎‎เป็นสัตวแพทย์เวียดนามที่มีปัญหาเป็นโครงการส่วนตัวที่แปลกประหลาดกล้าสําหรับผู้กํากับระดับสูงและเช่นเดียวกับ “พายุเฮอริเคน” และสําหรับเรื่องนั้น “Moonstruck”‎

‎เมื่อเห็นมันอีกครั้งในสัปดาห์นี้ฉันหลงด้วยความบอบบางและอ่อนโยนแม้จะมีเสียงและอารมณ์ทั้งหมด มันรักตัวละครอย่างไรและปฏิเสธที่จะ จํากัด บุคลิกภาพของพวกเขาให้มีลักษณะการ์ตูนไม่กี่อย่าง สิ่งที่เกิดขึ้นระหว่างโรสและเพอร์รี่นั้นแตกต่างและลึกซึ้งและไม่ได้ จํากัด ให้พวกเขาเป็น “ชายชราสกปรก” และ “แม่บ้านขี้เหงา” แต่แสดงให้พวกเขาเปิดรับความงามและความลึกลับของชีวิต ภาพยนตร์เรื่องนี้ทําให้คุณหัวเราะซึ่งเป็นเรื่องยากมาก แต่ก็ทําให้คุณรู้สึกเปิดรับแรงกระตุ้นที่ดีขึ้นของคุณมากขึ้นและนั่นก็ยากขึ้น‎ สล็อตเว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์ไม่มีขั้นต่ำ